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Advisor(s)
Abstract(s)
Looking at our society in this moment of conflict and tensions between
opposing ideas and forces, it is important to understand how art reflects those issues
and reflects about them. This work proposes to study contemporary dance as a
language that goes beyond words using the body as a communication medium, which
embodies and embeds its surroundings, namely the intensification of power relations,
the objectification of people or the creation of physical, social and personal borders.
Centred in nowadays’ social problems, the dissertation intends to look at two
contemporary dance pieces – Kreatur by Sasha Waltz and Cementary by Patricia
Apergi – as examples of a socio-political agenda that is translated onto stage, having
the city and the urban context as background.
This research questions how dance can communicate and represent negative
aspects of urban spaces. Furthermore, it investigates if dance can cause an effect of
change and how a certain situation of conflict can be transformed into an art piece
with a social impact. Departing from the discussion of the role of dance,
choreography and body in relation to the urban space, as well as from the close
examination of the two chosen artistic pieces, this dissertation wishes to analyse how
contemporary dance can engage with society, not only in terms of the topic(s) it
addresses, but also in how the dance is performed and how it impacts the audience.
Kreatur and Cementary are seen as proposals of a different kind of reading and
interpretation of contemporary times and issues, specifically in an urban context.
They are understood as cultural products that translate a personal view of reality onto
a stage and spark new knowledge in the audience.
Olhando para a nossa sociedade num momento de conflitos e tensões sociais, onde circulam ideias e forças opostas, é importante tentar perceber como a arte reflete estas questões e reflete sobre elas. Este trabalho propõe estudar a dança contemporânea como uma linguagem que vai além das palavras, utilizando o corpo como meio de comunicação, que incorpora e veste o que rodeia os sujeitos, tal como a intensificação das relações de poder, a objetivação de pessoas ou a criação de fronteiras físicas, sociais e pessoais. Centrada nos problemas sociais do agora, com esta dissertação pretende-se olhar para duas peças de dança contemporânea – Kreatur de Sasha Waltz e Cementary de Patricia Apergi – como exemplos de uma agenda sociopolítica que é traduzida para palco, tendo a cidade e o contexto urbano como pano de fundo. Esta pesquisa questiona a forma como a dança pode comunicar e representar aspetos negativos dos espaços urbanos. Procura também investigar se a dança pode causar um efeito de mudança e como uma determinada situação de conflito pode ser transformada numa obra de arte com impacto social. Partindo da discussão do papel da dança, da coreografia e do corpo em relação ao espaço urbano e de um estudo aprofundado das duas peças artísticas escolhidas, esta dissertação propõe analisar de que forma a dança contemporânea se relaciona com a sociedade, não apenas no que diz respeito ao(s) tópico(s) abordado, mas também em como isso afeta o público. Partindo da ideia de que a performance é feita por alguém para outra pessoa (Schechner, 2013), esta dissertação também considera a importância do espectador, partindo do pressuposto de que existem tantas interpretações quanto intérpretes. No entanto, a dissertação está mais centrada na intenção e proposta do coreógrafo. Kreatur e Cementary são vistas como uma proposta de leitura diferente dos tempos e das questões atuais, nomeadamente num contexto urbano. São entendidos como produtos culturais que traduzem para cena uma análise pessoal da realidade e geram novos conhecimentos no público.
Olhando para a nossa sociedade num momento de conflitos e tensões sociais, onde circulam ideias e forças opostas, é importante tentar perceber como a arte reflete estas questões e reflete sobre elas. Este trabalho propõe estudar a dança contemporânea como uma linguagem que vai além das palavras, utilizando o corpo como meio de comunicação, que incorpora e veste o que rodeia os sujeitos, tal como a intensificação das relações de poder, a objetivação de pessoas ou a criação de fronteiras físicas, sociais e pessoais. Centrada nos problemas sociais do agora, com esta dissertação pretende-se olhar para duas peças de dança contemporânea – Kreatur de Sasha Waltz e Cementary de Patricia Apergi – como exemplos de uma agenda sociopolítica que é traduzida para palco, tendo a cidade e o contexto urbano como pano de fundo. Esta pesquisa questiona a forma como a dança pode comunicar e representar aspetos negativos dos espaços urbanos. Procura também investigar se a dança pode causar um efeito de mudança e como uma determinada situação de conflito pode ser transformada numa obra de arte com impacto social. Partindo da discussão do papel da dança, da coreografia e do corpo em relação ao espaço urbano e de um estudo aprofundado das duas peças artísticas escolhidas, esta dissertação propõe analisar de que forma a dança contemporânea se relaciona com a sociedade, não apenas no que diz respeito ao(s) tópico(s) abordado, mas também em como isso afeta o público. Partindo da ideia de que a performance é feita por alguém para outra pessoa (Schechner, 2013), esta dissertação também considera a importância do espectador, partindo do pressuposto de que existem tantas interpretações quanto intérpretes. No entanto, a dissertação está mais centrada na intenção e proposta do coreógrafo. Kreatur e Cementary são vistas como uma proposta de leitura diferente dos tempos e das questões atuais, nomeadamente num contexto urbano. São entendidos como produtos culturais que traduzem para cena uma análise pessoal da realidade e geram novos conhecimentos no público.
Description
Keywords
Body City Dance Representation Society Corpo Cidade Dança Representação Sociedade